5 de diciembre de 2011

Productores musicales mantienen vigentes formatos tradicionales como cassettes y vinilos

Desde Perú nos ha llegado este interesante artículo, publicado por Andina, Agencia Peruana de Noticias.

Para mantener la tradición de difundir las creaciones musicales a través de formatos físicos -discos de vinilo, casetes y CD- se incia hoy en Lima la quinta Feria de Sellos Independientes, que se realiza hoy en Lima.


No son pocos los que anuncian el fin de la época en que la música necesita de discos o soportes físicos para difundirse.

Pero también son muchos quienes mantienen la tradición de difundir sus creaciones a través de dichos formatos, prestándole especial cuidado no solo a la labor sonora, sino también a la manera en que esta es presentada. Todos ellos, sin duda, se sentirán sumamente a gusto en dicha feria.

"Si bien mundialmente la venta de discos ha caído para las grandes discográficas, hay una esfera más discreta donde eso se ha mantenido, que es lo que podríamos llamar el mundo de la música independiente", nos dice Luis Alvarado, uno de los promotores del encuentro y cabeza de Buh! Records, sello caracterizado por publicar artistas que optan por la experimentación.

"Los discos de vinilo, casetes y CD se siguen produciendo y los sellos multiplicándose, porque existe un consumidor que le gusta atesorar aquello que sus artistas predilectos producen", continúa.



Leer artículo completo en Andina.

2 de diciembre de 2011

Vinilo para coleccionistas

Ya lo habíamos adelantado en nuestro Twtter para quienes nos leen desde España. Este sábado y domingo se llevará a cabo la Feria del Coleccionismo de Vinilo en Valladolid.

Así lo recoge el sitio de noticias El Norte de Castilla, desde donde traemos este extracto.

Discos malditos como 'Gran Ganga' del que hasta su autor, Pedro Almodóvar, ahora reniega, los primeros de Alaska y Los Pegamoides, los más importantes de la movida madrileña, los grupos y cantantes nacionales y también de los grupos vallisoletanos que asomaban al mercado, junto a los grandes monstruos de la música internacional, todo se podrá ver, tocar y comprar en la Feria de Coleccionismo de vinilo que se celebra el sábado y el domingo en Valladolid.

El vinilo está de vuelta en el mercado como indican las cifras de venta de los grupos que siguen apostando por este formato, que de nuevo y día a día va ganando más adeptos. Para los amantes de la música sin duda es el formato idóneo. El fin de semana se celebra una nueva edición de la Feria de Coleccionismo de vinilo, un certamen de especial relevancia no solo para Valladolid, sino para toda Castilla y León. «La implicación de más de 30 establecimientos de la ciudad, habla por sí misma de un evento participativo abierto a todos los colectivos vallisoletanos», afirma su organizador Carlos Ramírez.



Leer artículo completo en El Norte de Castilla.

29 de noviembre de 2011

Los vinilos están de regreso

El portal estadounidense de noticias SunSentinel publicó recientemente un artículo sobre el aumento de las ventas de discos de vinilo en Florida. Esto refleja el creciente interés por la música en este soporte.

Aquí un extracto de la publicación.


¿Quién dijo que el vinilo está muerto?


Esta puede ser la era de la música digital, pero los discos de vinilo están teniendo un eco creciente entre los fanáticos de la música más jóvenes. Su interés está dando nueva vida a las tiendas de discos usados en el sur de Florida y está impulsando a los sellos discográficos a lanzar más álbumes en formato vinilo.


Los amantes de la música dicen que les gusta la profundidad del sonido de un disco de vinilo, tener algo tangible en sus colecciones de música y la experiencia de excavar en busca de un nuevo hallazgo. Frecuentemente es el diseño de la portada de un disco lo que los impulsa a llevar un disco nuevo a casa y escuchar un artista nuevo.





28 de noviembre de 2011

Megadeth añora la era del disco de vinilo y rechaza al MP3

Compartimos con ustedes este artículo publicado por Emol en el contexto de la gira de la banda Megadeth por latinoamérica, que recientemente los tuvo en Santiago, en el festival Maquinaria 2011.

La banda Megadeth está dispuesta a sacudir con sus acordes hasta a la misma cordillera de los Andes durante el concierto que programaron en la capital boliviana.

Fascinado por la belleza de las montañas que rodean La Paz, el líder de la banda estadounidense de thrash metal Dave Mustaine confesó el viernes que se sentían un poco aturdidos por la atmósfera enrarecida de los 3.600 metros en los que se encuentra la ciudad.

Mustaine, quien hace resonar los amplificadores con las distorsiones de su guitarra cuando interpreta temas como "Symphony of Destruction" e "In my Darkest Hour", respondió que sigue sin acostumbrarse a la pobre calidad de las grabaciones en formato MP3.

"He crecido en la época en la que los discos de vinilo eran bastante populares. Pienso que el sonido es bastante bueno, pero el MP3 no lo es", expresó.



Leer artículo completo en Emol.

25 de noviembre de 2011

El vinilo vuelve a girar

Nuestros amigos de Hoy Tecnología han publicado este interesante artículo.

El primer vinilo, a 33 revoluciones por minuto, salió en 1930. Fracasó porque se necesitaban equipos nuevos y el periodo de la Gran Depresión no fue el más propicio para comprarlos.

En 1958 se sacaron los primeros discos en estéreo. Volvieron las patillas, los pantalones de pata ancha, y ahora vuelven los vinilos. Los setenta ya están aquí. Algunos dicen que ese objeto por lo general negro y siempre redondo nunca se ha ido.

Pero antes se guardaba en casa y ahora se exhibe en los escaparates de las tiendas de música. La industria electrónica registra un aumento en la venta de giradiscos y las discográficas editan en acetato los álbumes de los Rolling y de Dylan, sí, pero también el primero de Siniestro Total y el último de La Habitación Roja, que salió el pasado 23 de abril. Si las canciones de los Beatles estarán dentro de poco en iTunes, en muchas ciudades resulta ya muy fácil conseguir los discos de los Cuatro Fabulosos recién sacados de la prensa.

Trajimos mil vinilos hace un mes. Nos quedan quinientos. La música que más se vende es la de los setenta y mucho jazz, sobre todo a gente de entre 40 y 50 años.



Seguir leyendo en el sitio de Hoy Tecnología.

7 de octubre de 2011

Rush - Exit...Stage Left

Exit... Stage Left es el título del segundo álbum grabado en vivo -y el décimo en su carrera musical- por la agrupación canadiense de rock progresivo Rush. Fue lanzado al mercado en Estados Unidos y Canadá el 27 de octubre de 1981 y no tuvo lanzamiento comercial en Latinoamérica, aunque algunos sencillos como Tom Sawyer sí sonaron en las principales emisoras rockeras de varios países de la región.

El concierto fue grabado en vivo durante la presentación que hizo la banda la noche del sábado 27 de marzo de 1981 en el Montreal Forum de Montreal (Quebec), Canadá, durante la gira promocional del álbum "Moving Pictures". Adicionalmente, dicha presentación fue capturada en video para su lanzamiento, primero en formato VHS (1982) y luego en DVD (2006), aunque el listado de canciones difiere entre el álbum de audio y la recopilación en video. Esto se debe a que en el álbum se incluyeron cuatro temas -que aparecen en el lado B del disco 1, en el formato original- que fueron grabados durante otra célebre presentación, pero en el Apollo Theatre de Glasgow, Reino Unido, los días 10 y 11 de junio de 1980, durante la gira promocional del álbum "Permanent Waves".

La formación de la banda para esta grabación es la clásica, compuesta por los músicos:

Geddy Lee: Voz, Bajo, Sintetizadores, Sintetizador de Pedales Taurus y Guitarra Rítmica
Alex Lifeson: Guitarras Eléctrica y Acústica, Sintetizador de Pedales Taurus
Neil Peart: Batería y Percusión

Este álbum está publicado en una edición de 2 discos, con las siguientes pistas:

Disco 1 - Lado A
  1. "The Spirit of Radio" (5:12)
  2. "Red Barchetta" (6:48)
  3. "YYZ" (7:44)
Disco 1 - Lado B
  1. "A Passage To Bangkok" (3:47)
  2. "Closer To The Heart" (3:09)
  3. "Beneath, Between and Behind" (2:34)
  4. "Jacob's Ladder" (8:47)
Disco 2 - Lado A
  1. "Broon's Bane" (1:37)
  2. "The Trees" (5:50)
  3. "Xanadu" (12:10)
Disco 2 - Lado B
  1. "Freewill" (5:33)
  2. "Tom Sawyer" (5:01)
  3. "La Villa Strangiato" (9:38)
La versión que tengo de este álbum es la publicada en 1981 por Mercury Records e1 1981.






Por Adolfo Carreño (@adocarreno)

13 de septiembre de 2011

Genesis - And Then There Were Three

Genesis es un grupo de rock progresivo británico creado en 1967. Con aproximadamente 150 millones de álbumes vendidos en todo el mundo, se encuentra entre los treinta grupos más vendedores de todos los tiempos.

...And Then There Were Three... (en castellano "...Y Entonces Quedaron Tres...") es el noveno álbum de estudio del grupo inglés Genesis. Fue grabado en los estudios Relight (Holanda) durante 1977 y publicado en 1978.

Este álbum es un lanzamiento fundamental en la historia de la banda, "...Y Entonces Quedaron Tres..." es una referencia a la reciente partida del guitarrista Steve Hackett del grupo, dejando al grupo reducido a un trio (lo que resultaría en la formación de Genesis que parmenecería por mayor tiempo sin cambios, casi 20 años hasta 1996). Como resultado, los roles de los restantes miembros de la banda se definieron más ampliamente. Tony Banks se encargó de todos los teclados, Mike Rutherford de todas las guitarras y bajos, y Phil Collins de las baterías, percusión y voz.

Adicionalmente, "...And Then There Were Three..." mostró un camino diferente hacia canciones más cortas y simples, marcando un alejamiento estratégico del rock progresivo y acercándose a estilos más Pop y Punk, incluyendo canciones como "Scenes From a Night's Dream" que cuenta las fantásticas aventuras del "Pequeño Nemo", un personaje de una tira cómica. Al tratarse de material más directo y accesible, los seguidores y las ventas del grupo aumentaron de forma considerable, llegando el álbum a alcanzar el puesto #3 en los rankigs del Reino Unido, principalmente por el éxito de la canción "Follow You, Follow Me", la que se convirtió en el primer éxito importante de Genesis en los Estados Unidos. Como resultado de esto, "...And Then There Were Three..." alcanzó el puesto #14 en el ranking Billboard, convirtiéndose en su primer disco de oro en dicho país de acuerdo a la certrificación de la RIAA (posteriormente también fue disco de platino).

Para muchos fans de los anteriores trabajos de la banda, este álbum indica una crisis en la dirección musical tomada por la banda, y abundaban los rumores de una separación definitiva de Genesis. Mientras que muchas de las canciones cortas eran claramente avanzadas en términos de instrumentación y letras, pocas eran mayores a los cinco minutos de duración, y los arreglos dejaron de lado el estilo clásico de trabajos anteriores por versos/coros más estándar y populares.


La formación de la banda para este álbum era:

  • Phil Collins: Percusión, batería, voz.
  • Tony Banks: Teclados, coros.
  • Mike Rutherford: Bajo, guitarras, pedaleras de bajo.


El disco incluye las siguientes pistas:

Lado 1

  1. "Down and Out" (5:26)
  2. "Undertow" (4:46)
  3. "Ballad of Big" (4:50)
  4. "Snowbound" (4:31)
  5. "Burning Rope" (7:10)

Lado 2

  1. "Deep in the Motherlode" (5:15)
  2. "Many Too Many" (3:31)
  3. "Scenes from a Night's Dream" (3:30)
  4. "Say It's Alright Joe" (4:21)
  5. "The Lady Lies" (6:08)
  6. "Follow You Follow Me" (4:02)

La edición que tengo de este álbum es la publicada en EE.UU. por el sello Atlantic en 1978. Tanto la portada como el disco se encuentran en muy buenas condiciones, sin defectos notorios.


Por Adolfo Carreño (@adocarreno)

7 de septiembre de 2011

Jethro Tull - Minstrel in the Gallery

Jethro Tull es el nombre de una original banda de rock progresivo británica, cuyo líder Ian Anderson es de origen escocés, que comenzó en 1968 y que ha trabajado de forma ininterrumpida siendo, tras los Rolling Stones el segundo grupo de rock más antiguo en actividad.

"Minstrel in the Gallery" es el octavo álbum de la banda de rock Jethro Tull, que fue lanzado en 1975. Es considerado por muchos de sus fans como una de sus mejores obras, junto con Aqualung, Thick as a Brick y Songs from the Wood. Llegó al séptimo puesto en las listas de Billboard.

Este disco, con reminiscencias medievales, como "Thick as a Brick", muestra un inusual aire introspectivo y cínico, probablemente por el reciente divorcio de Anderson de su primera esposa, Jennie Franks, y por las presiones y frustraciones al grabar y componer el álbum en Montecarlo.

El título hace referencia a las galerías de trovadores (minstrel's galleries), habituales en los salones principales de los castillos o granjas antiguas, destinadas a que los músicos tocaran sus melodías, ocultos de la vista de los comensales. Cinco de los siete temas tienen un carácter mixto, es decir, están formados por canción y relato.

El disco fue grabado en abril de 1975 en The Masion Rouge Mobile, y fue publicado el 5 de septiembre del mismo año en Inglaterra por el sello Island.

Los integrantes de la banda entonces eran:

  • Ian Anderson: voz, flauta, guitarra acústica y producción.
  • Martin Barre: guitarra (eléctrica).
  • Barriemore Barlow: batería y percusión.
  • John Evans: órgano y piano.
  • Jeffrey Hammond-Hammond: bajo.
El álbum incluye las siguientes pistas:

Lado 1

1. "Minstrel in the Gallery" – 8:13
2. "Cold Wind to Valhalla" – 4:19
3. "Black Satin Dancer" – 6:52
4. "Requiem" – 3:45

Lado 2

1. "One White Duck / 010 = Nothing At All" – 4:37
2. "Baker St. Muse" – 16:39
   "Baker Street Muse"
   "Pig Me and the Whore"
   "Nice Little Tune"
   "Crash Barrier Waltzer"
   "Mother England Reverie"
3 ."Grace" – 0:37

La edición en mi poder de este disco es la publicada en 1975 por el sello Capitol en EE.UU.





Por Adolfo Carreño (@adocarreno)

31 de agosto de 2011

Reedición del “Winterland” de Jimi Hendrix

Nuevamente nuestros amigos de ViniloBCN nos sorprenden con una buena noticia.

El famoso álbum “Winterland” del genial Jimi Hendrix que incluye algunos de los mejores trabajos del dios de la guitarra será reeditado el próximo 12 de septiembre en varios formatos: Una box set deluxe con cuatro discos, ocho vinilos de 180 gramos, otra edición en un LP de vinilo y una última de un solo CD con una selección de lo incluido en la caja de coleccionista como se puede pre-ordenar desde ya en su web oficial.

El contenido de “Winterland” corresponde a seis shows que fueron grabados en octubre de 1968 en el Winterland Ballroom de San Francisco, además de los shows en vivo incluye raras versiones en directo de clásicos como Are You Experienced, Tax Free entre otras, así como también versiones de temas como “Sunshine Of Your Love” de Cream, “Killing Floor” de Howlin’ Wolf y “Like A Rolling Stone” de Bob Dylan.

Si son fanatico del virtuoso de Seattle, este maravilloso box set contiene música no editada anteriormente de cada uno de los conciertos y una entrevista con Hendrix grabada poco tiempo después de los shows en Winterland. También incluye un booklet de 36 páginas con fotografías inéditas y un ensayo del periodista David Fricke de la revista Rolling Stone.

Ver noticia en ViniloBCN.



Por Adolfo Carreño (@adocarreno)

30 de agosto de 2011

Viejos vinilos convertidos en altavoces

Nuestros amigos de ViniloBCN nos han sorprendido con esta interesante nota.

El diseñador industrial británico Paul Cocksedge se le ha ocurrido la brillante idea de convertir viejos discos de vinilo en altavoces! Si como lo estas leyendo, Cocksedge se ha currado reciclar los viejos discos rayados o esos que ya no te gustan y los transforma en altavoces muy bonitos y prácticos.


Solamente tienes que colocar el móvil o el ipod en el interior de un cono formado por el vinilo, y la música quedará amplificada, tal cual como un viejo gramófono.

Este brillante diseñador consigue esta forma moldeando los LP’s y lo ha demostrado en el propio Londres donde ha procedido a transformar los vinilos de los presentes en altavoces que, además, son ecológicos puesto que no precisan de alimentación eléctrica.

Ver artículo completo en ViniloBCN




Por Adolfo Carreño (@adocarreno)

25 de agosto de 2011

Bob Dylan - John Wesley Harding

Robert Allen Zimmerman (Bob Dylan), es un músico, cantante y poeta estadounidense. Ha sido, durante cinco décadas, una de las mayores figuras en la música popular, siendo considerado uno de los compositores y músicos más influyentes y prolíficos del siglo XX.

Muchos de los más célebres trabajos de Dylan datan de la década de 1960, en la cual se convirtió en un cronista informal de los conflictos estadounidenses. Aunque es bien conocido por revolucionar el concepto de los límites de la música popular en 1965 con el single "Like a Rolling Stone" de seis minutos de duración, algunas de sus primeras canciones, como "Blowin' in the Wind" y "The Times They Are a-Changin'", se convirtieron en himnos antibélicos y de los movimientos civiles de la época. Uno de los últimos álbumes de estudio de Dylan, Modern Times, publicado en 2006, entró directamente en el primer puesto de la lista Billboard 200 y fue nombrado álbum del año por la revista musical Rolling Stone.




John Wesley Harding es el octavo álbum de estudio del músico estadounidense Bob Dylan, publicado por Columbia Records en 1967.

Producido por Bob Johnston, el álbum marca el regreso de Dylan a sus orígenes musicales tras tres álbumes eléctricos de rock'n'roll. Asimismo, John Wesley Harding fue grabado de forma paralela al registro de numerosas canciones junto a The Band, finalmente publicadas en 1975 bajo el nombre de The Basement Tapes.

John Wesley Harding fue unánimemente bien recibido por la crítica y obtuvo un gran éxito comercial, alcanzando el número #2 en las listas de Billboard y el número #1 en el Reino Unido. Tres meses más tarde, el álbum sería certificado como disco de oro por la RIAA. Si bien Dylan prefirió no extraer ningún single del álbum, "All Along the Watchtower" se convirtió en una de sus composiciones más celebradas, y sería versionada un año más tarde por Jimi Hendrix.

El álbum fue grabado entre el 17 de octubre y el 29 de noviembre de 1967, y fue publicado en Estados Unidos por Columbia el 27 de diciembre de 1967.

El disco incluye las siguientes pistas:

Lado 1

  1. "John Wesley Harding" - 2:58
  2. "As I Went Out One Morning" - 2:49
  3. "I Dreamed I Saw St. Augustine" - 3:53
  4. "All Along the Watchtower" - 2:31
  5. "The Ballad of Frankie Lee and Judas Priest" - 5:35
  6. "Drifter's Escape" - 2:52

Lado 2
  1. "Dear Landlord" - 3:16
  2. "I Am a Lonesome Hobo" - 3:19
  3. "I Pity the Poor Immigrant" - 4:12
  4. "The Wicked Messenger" - 2:02
  5. "Down Along the Cove" - 2:23
  6. "I'll Be Your Baby Tonight" - 2:34

La edición que tengo de este álbum es la original, publicada por Columbia en EE.UU en 1967. La portada tiene leve desgaste, y el disco está en perfectas condiciones.




Por Adolfo Carreño (@adocarreno)

24 de agosto de 2011

Santana - Santana


Santana es una banda estadounidense liderada por Carlos Santana cuyo estilo es una fusión entre el rock y los ritmos afrocubanos y latinos. Fue creada en 1966, y se hizo conocida en el festival de Woodstock de 1969.

Santana es el nombre del álbum debut en formato LP de este grupo de rock de San Francisco (California). Se editó en 1969 bajo el sello Columbia.



El disco contiene una explosiva mezcla de rock y música latina, desarrollada en forma de jam session, repleta de improvisaciones, individuales y colectivas, aunque, por indicación del entonces manager de la banda, Bill Graham, se desarrollaron algunos de los temas de forma más convencional. La crítica recibió el disco con grandes alabanzas (la revista Rolling Stone, llegó a decir que Santana hacía por la música latina lo que Chuck Berry había hecho por el blues).

La música de Santana impactó en el Festival de Woodstock, celebrado en agosto de 1969, un mes antes del lanzamiento del disco. El single "Evil Ways", extraído del álbum, llegó al Top 10 de Billboard.



En 2003, estaba situado en el puesto nº 150 de la lista de la revista Rolling Stone.2 En 2004 se re-editó el disco con añadidos procedentes de Woodstock y tomas de las sesiones de grabación inicialmente no incorporadas.

De este álbum se han hecho 29 versiones en todo el mundo.

Los integrantes de la banda entonces eran:

  • Bajo: Dave Brown
  • Congas y percusión: Mike Carabello
  • Batería: Mike Shrieve
  • Guitarra y voz: Carlos Santana
  • Piano, órgano y voz: Gregg Rolie
  • Timbales, congas y percusión: José Chepito Areas

El álbum incluye las siguientes pistas:

Lado 1

  1. "Waiting" (Santana) - 4:07
  2. "Evil Ways" (J. Zack) - 4:00
  3. "Shades of Time" (Santana Band) - 3:13
  4. "Savor" (Santana Band) - 2:47
  5. "Jingo" (Babatunde Olatunji) - 4:23

Lado 2

  1. "Persuasion" (Santana) - 2:36
  2. "Treat" (Santana) - 4:46
  3. "You Just Don't Care" (Santana) - 4:37
  4. "Soul Sacrifice" (Santana) - 6:38

La edición que tengo de este disco es la realizada en 1970 por CBS en Chile. Tanto el disco como la portada están en muy buenas condiciones.




Por Adolfo Carreño (@adocarreno)

Guía para comprarse una tornamesa

El pasado 20 de agosto, apareció publicada en El Mercurio esta interesante guía que aquí transmito para ustedes.

Con la resurrección del vinilo en el mercado, existe una renovada oferta de tornamesas, en forma de aparatos mutantes que se adaptan al cruce entre la fidelidad orgánica de lo análogo y los requerimientos urgentes de la era digital. 

Si bien aún no penetran activamente los catálogos de las multitiendas, prácticamente en Chile no hay lugar especializado en audio profesional que no incorpore hoy algún modelo de tocadiscos (conocidos también como tornamesas, giradiscos o, antiguamente, pick-up ). Hasta hace algunos años, la oferta de tocadiscos se concentraba en el segmento de los DJ, pero hoy los audiófilos, melómanos o incluso los coleccionistas que quieren desempolvar su colección de elepés y singles, tienen a disposición equipos que rondan los 60 mil pesos por lo bajo, y pueden superar largamente los 500 mil si se trata de modelos de lujo, destinados a un público más exigente en la nobleza de sonido.

Si se trata de fabricantes reconocidos, los DJ mencionarán de inmediato la firma Numark, cuyo caballito de batalla es una amplia variedad de productos, que van desde modelos de conducción directa, preferencia de los DJ, que reproducen fielmente las cualidades de la clásica Technics SL1200, hasta engendros altamente prácticos, como la TTi, que incluye conexión USB y dock para iPod, lo que permite digitalizar directamente los vinilos, ya sea al computador o al reproductor portátil.

En la misma línea de uso, el modelo Ion LP2CD de Alesis, se perfila como híbrido perfecto entre sonido análogo y digital, incorporando una bandeja donde se deposita un CD virgen, para hacer internamente el traspaso de un formato a otro. Si lo que se busca es portabilidad, la máxima novedad en el mercado chileno es el modelo Handy Trax USB de Vestax. Equipada con baterías, conexión para audífonos y fabricada en plástico liviano, puede ser transportada fácilmente mediante la maleta incorporada, y también incluye la posibilidad de conectarla al computador y traspasar vinilos a formato digital en tiempo real.

La ansiada fidelidad

Dejando de lado la polémica sobre cuánto de simple moda y cuánto de diferencia palpable existe entre el sonido orgánico y su imitación digital, lo cierto es que escuchar música en vinilo es un gusto adquirido que difícilmente abandona al que lo adopta.

Si la idea es incorporarse con mesura a la tribu del sonido análogo, una opción económica es comenzar por una tornamesa Stanton, cuya amplia diversidad en precios lo convierte en gran opción para el audiófilo novato. La discusión es fuerte si el nivel de exigencia aumenta y se trata de acercarse al sonido más prístino que la nobleza análoga puede ofrecer. Mientras algunos atesoran tornamesas vintage, con modelos clásicos como la PS242 de Sony, o la ya mencionada Technics SL1200, las ofertas de aparatos de lujo están presentes en el mercado chileno en internet, donde se pueden obtener aparatos de marcas legendarias como Acoustic-Solid, Thorens y Pro-Ject. Sin embargo, los expertos dicen que no es tan simple como comprar y enchufar. Cables de audio se encuentran por 2 mil pesos, pero pueden llegar a costar más de 40 mil pesos, si lo que se desea es el sweet spot audiófilo. A lo que habría que agregar los otros componentes, como cápsula y aguja, preamplificador, amplificador y por supuesto los parlantes, disponibles en sitios web chilenos especializados en audio, como procesadores HiFi a tubo de la reputada firma McIntosh (ninguna relación con Apple), cápsulas Ortofon y parlantes Vienna Acoustics.

Las tiendas Audiomúsica, Promusic y sonidoanalogo.cl ofrecen una variedad de tocadiscos.La TTi incluye conexión USB y dock para iPod, lo que permite digitalizar los vinilos.



Ver noticia en El Mercurio



Por Adolfo Carreño (@adocarreno)

23 de agosto de 2011

Toto IV

Toto IV es el cuarto álbum de estudio de la banda Rock Toto. Fue lanzado al mercado en 1982. El álbum fue galardonado con 6 premios Grammy, incluyendo "Grabación del Año" por "Rosanna", "Álbum del Año" para Toto IV, y "Productor del Año" para la banda. Llegó a # 4 en Billboard 's Álbumes Pop cuadro poco después de su liberación en 1982, y empezó a disminuir en la tabla. El single "Rosanna" hit # 2. La canción "África", fue lanzado como el tercer single y se convirtió en el grupo N º 1 sólo golpe. "I Won´t Hold You Back" y pulse siguiente vinieron los primeros 10. Con el éxito de "Africa", el álbum subió de nuevo a los 10 a principios de 1983. Los otros singles fueron "Make Believe" y "Waiting For Your Love".El Album vendio mas de 5 millones de copias en ese año y fue certificado con Doble Platino.

El disco fue grabado en 1981 y publicado el 8 de abril de 1982. Los integrantes de la banda entonces eran:

  • David Paich - Arreglista, Teclados, voz, arreglos de Hornos, Arreglos Orquestales
  • Steve Lukather - Guitarra, Piano, voz
  • Bobby Kimball - lead vocals
  • Jeff Porcaro - Batería, percusión, xilófono, Tympani
  • Steve Porcaro - Teclados, voz
  • David Hungate - Bajo, Guitarra

El álbum incluye las siguientes pistas:

Lado 1

  1. "Rosanna" (5:31)
  2. "Make Believe" (3:45)
  3. "I Won't Hold You Back" (4:56)
  4. "Good For You" (3:20)
  5. "It's a Feeling" (3:08)

Lado 2

  1. "Afraid of Love" (3:51)
  2. "Lovers in the Night" (4:26)
  3. "We Made It" (3:58)
  4. "Waiting for Your Love" (4:13)
  5. "Africa" (4:57)

La edición que tengo de este disco es la realizada en 1982 por CBS en España. La portada tiene algún desgaste, y el disco está en buenísimas condiciones, sin defectos ni rayas en las pistas.




Por Adolfo Carreño (@adocarreno)

Reedición de Danse Manatee en vinilo

El 6 de septiembre próximo se reeditará en vinilo el segundo álbum de estudio de Animal Collective, completamente remasterizado y con su artwork de carátula original más descarga digital. Danse Manatee (2001) llega en una edición imperdible para fans del grupo de Avey Tare (David Portner), Panda Bear (Noah Lennox), Deakin (Josh Dibb) y Geologist (Brian Weitz).

Danse Manatee ha sido uno de los discos más experimentales de la banda de Baltimore grabado en diversas locaciones, grabaron sus sonidos ambient y freak-folk desde la casa de los padres de Portner hasta la habitación universitaria de Weitz. Si bien no fue muy bien recibido por la crítica como su predecesor y disco debut “Spirit They’re Gone, Spirit They’ve Vanished” es uno de los más queridos por la banda, ya que en diversas ocasiones han manifestado su orgullo por este LP ya que fue un proceso de experimentación con frecuencias bajas y altas, que lo hacen un disco denso y difícil de digerir. Sus fans contentos.





Ver artículo completo en el sitio de ViniloBCN.



Por Adolfo Carreño (@adocarreno)

Un disco de "Please, please me" firmado por The Beatles será subastado

Esta noticia fue publicada hoy en el sitio de Radio Cooperativa.

Un ejemplar firmado del sencillo "Please, please me" de The Beatles, con el autógrafo en ambos lados de todos sus miembros, podría alcanzar miles de pesos cuando se subaste este fin de semana en Liverpool.

El remate, que se celebra anualmente en el Paul McCartney Auditorium de esa ciudad, incluye 322 lotes, entre los que figuran objetos que pertenecieron a John Lennon, Paul McCartney, George Harrison y Ringo Starr, así como a su representante, Brian Epstein.

Por un disco sencillo de "Please, please me", descrito como "muy raro" por Stephen Bailey, el gestor de la Tienda de The Beatles en Liverpool que organiza la subasta, se espera alcanzar una cifra estimada entre 7.000 y 8.000 libras (entre 4.700.000 y 5.300.000 pesos).

También se buscará comprador para tres fotografías escasamente vistas de la banda, tomadas en el Newcastle City Hall y en el Sunderland Empire cuando el fenómeno de la beatlemanía comenzaba a arrollar en el planeta en noviembre de 1963.

Esas instantáneas fueron tomadas por el fotógrafo freelance Keith Perry y los negativos permanecieron olvidados durante 48 años.

Los compradores encontrarán además una gorra que perteneció a John Lennon, con un precio estimado de unas 4.000 libras (unos 2.700.000 pesos).



Ver noticia completa en el sitio de Cooperativa.


Por Adolfo Carreño (@adocarreno)

Vinilos a la chilena

Aquí les dejo, por gentileza de The Clinic, esta interesante nota sobre la publicación de vinilos en Chile.




Por Adolfo Carreño (@adocarreno)

19 de agosto de 2011

Buenos discos en Santiago (Parte 2)

Después de escribir la primera parte de este artículo, algunos conocidos me hicieron notar que faltan muchos buenos lugares donde comprar discos. Es verdad, lugares hay por montones y yo sólo conozco unos cuantos, pero aquí dejo algunos más donde hay cosas interesantes.

Reitero que esto no es un ranking.

1.- Disco Beat (San Diego 119, segundo piso). Prácticamente sólo hay objetos de culto, discos raros, exclusividades y otros lujos inalcanzables, que a veces da la impresión de que sólo están ahí para provocar envidia. No obstante es un buen lugar donde buscar algún disco específico, principalmente de rock clásico.







2.- Discos La Naranja (San Diego 119, local 110). Está en la misma galería que el anterior, y básicamente se tratan de lo mismo, salvo que aquí la variedad es un poco mayor en cuanto a estilos musicales.









3.- The Knife (Eurocentro, primer subterráneo). Hay uno que otro vinilo nuevo de heavy metal. Los precios son bastante razonables tratándose de importaciones y ediciones limitadas.










4.- Traffic (Eurocentro, primer subterráneo). Hay más variedad que en el local anterior y los precios son excelentes. Sólo hay discos nuevos de rock y metal.










5.- Eurocentro, local 0209 (segundo subterráneo). Es en la práctica lo mismo que los dos anteriores, aunque aquí la tendencia es hacia el metal más extremo.










6.- Rock Music (Eurocentro, local 0213). A veces traen vinilos desde USA o Europa. La variedad es bastante baja pero los precios son buenos. Igual que los anteriores, sólo hay rock y metal.










7.- Toxic (Eurocentro, local 0225). Es quizás la única excepción en el Eurocentro, en cuanto es el único local donde se pueden encontrar vinilos usados. No obstante son principalmente discos raros y a precios elevados. También hay cierta tendencia hacia el metal más underground.









Por Adolfo Carreño (@adocarreno)




Los vinilos se toman la Universidad de Chile





Uno de los emblemas del movimiento estudiantil es la toma de la casa central de la Universidad de Chile, en pleno centro de Santiago. Fuera de ella, en el frontis que da a la Alameda a diario es posible encontrar diferentes manifestaciones culturales y políticas: presentaciones artísticas, música, poesía y discursos a favor del movimiento.

En el centro de esta manifestación se encuentra una "sucursal" del Bazar de la Cultura (Vergara 59, Santiago), donde se ofrece una selección de sus colecciones de libros, revistas y por supuesto, discos de vinilo. Hay interesantes ofertas, con discos desde $1.000 y precios especiales por la compra de más de uno.










Por Adolfo Carreño (@adocarreno)

¿Cómo se hace un disco de vinilo?

Aquí dejo este interesante video que muestra de manera muy resumida el proceso de fabricación de un disco de vinilo. Gentileza de DaNirvanStyle.

 



Por Adolfo Carreño (@adocarreno)

Lenny Kravitz “Black and White America” en vinilo

El próximo lunes 22 de agosto saldrá a la venta el próximo disco de Lenny Kravitz, que llevará por nombre “Black and White America” y se editara en varios formatos entre ellos una edición limitada en disco de vinilo a través de Roadrunner Records.

El noveno LP de estudio del cantante de Nueva York contiene 16 canciones y ha sido grabado entre París y Bahamas, en el que el propio Kravitz se ha encargado de la composición, producción así como también de los arreglos del disco.
 
Esta edición limitada llamada “Super-Deluxe Edition” contiene un doble vinilo, un libro de 46 páginas con más de 40 fotografías del “making of” del álbum, letras y notas del propio músico, collage de fotos de Kravitz, un DVD con 6 vídeos en el estudio + 5 bonus y el CD original de “Black and White America“.










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